戲曲百花"在華夏古典地方戲曲體系的版圖裡,是把"元末到清末(公元 14 世紀至公元 19 世紀)"的"四大聲腔與 崑曲與 清傳奇與 京劇與 程式化與 虛擬化與 寫意美學"的歷史壓力下所催生的華夏古典地方戲曲 百花齊放 傳統,定義為以魏良輔 改良《崑曲》為崑曲 經典奠基、以湯顯祖《臨川四夢》為崑曲 巔峰、以洪昇《長生殿》與 孔尚任《桃花扇》為清傳奇 雙峰、以乾隆 1790 四大徽班進京為京劇 經典奠基、以程長庚與 余三勝與 張二奎為京劇 三大老生、以譚鑫培為京劇 集大成、以 300與 地方 戲種為百花的那一套華夏古典現實物理格式化壓縮與高維度虛擬接口映射機制的初代源代碼。一脈相承的一條線要追到底:從元末明初四大聲腔雛形到明初 朱權《太和正音譜》12科 雜劇 分類到明嘉靖 魏良輔 改良《崑曲》崑曲 經典奠基到明嘉靖 梁辰魚《浣紗記》崑曲劇本 第一部到明萬曆 湯顯祖《臨川四夢》崑曲 巔峰到明末 潘之恆《亙史》與《鸞嘯小品》崑曲 表演論到明末 沈寵綏《度曲須知》崑曲 音律論到清初 洪昇《長生殿》與 孔尚任《桃花扇》清傳奇 雙峰到清初 蘇州 崑曲班 民間崑曲到清康熙 宮廷崑曲到清乾隆 1790 四大徽班進京 京劇 經典奠基到清 道光與 咸豐與 同治與 光緒 京劇 成熟到清中 程長庚與 余三勝與 張二奎 三大老生到清光緒 譚鑫培 京劇 集大成到清中晚期 京劇 程式化 體系 程式體系到清中晚期 京劇 虛擬化 體系 程式體系到清中與 清末 300與 地方 戲種 百花齊放,把戲曲百花作為現實物理格式化壓縮與高維度虛擬接口映射加以逐人逐書的完整回溯。
這條線最早的文本落點,是元末明初四大聲腔雛形,以元末明初的四大聲腔 雛形為標誌,使四大聲腔在元末明初第一次具有了作為四大聲腔 雛形根本的根本定位。把明初 雜劇 分類 作為明初 雜劇 分類加以收束的是明初的朱權(1378-1448),以《太和正音譜》含12科 雜劇 分類的明初 雜劇 分類為標誌,使朱權 《太和正音譜》在明初第一次具有了作為明初 雜劇 分類根本的根本定位。把明嘉靖 崑曲 改良 作為崑曲 經典奠基加以實現的是明嘉靖的魏良輔(1489-1566),以改良《崑曲》含 水磨調 與 8 大麴牌的崑曲 經典奠基,使魏良輔在明嘉靖第一次具有了作為崑曲 經典奠基根本的根本定位。把明嘉靖 崑曲 劇本 作為崑曲劇本 第一部加以推動的是明嘉靖的梁辰魚(1519-1591),以《浣紗記》第一部崑曲劇本的崑曲劇本 第一部,使梁辰魚 《浣紗記》在明嘉靖第一次具有了作為崑曲劇本 第一部根本的根本定位。
把明萬曆 湯顯祖《臨川四夢》作為崑曲 巔峰加以實現的是明萬曆的湯顯祖(1550-1616),以《臨川四夢》臨川派 創始的崑曲 巔峰,使湯顯祖 《臨川四夢》在明萬曆第一次具有了作為崑曲 巔峰根本的根本定位。把明末 崑曲 表演論 作為崑曲 表演論加以收束的是明末的潘之恆,以《亙史》與《鸞嘯小品》的崑曲 表演論,使潘之恆在明末第一次具有了作為崑曲 表演論根本的根本定位。把明末 崑曲 音律論 作為崑曲 音律論加以收束的是明末的沈寵綏(c. 約17世紀 初),以《度曲須知》c. 1630s 崑曲 音律論 與 唱腔 考證的崑曲 音律論,使沈寵綏 《度曲須知》在明末第一次具有了作為崑曲 音律論根本的根本定位。
把清初 洪昇《長生殿》作為清傳奇 雙峰(1)加以實現的是清初的洪昇(1645-1704),以《長生殿》50 折 長恨歌的清傳奇 雙峰(1),使洪昇 《長生殿》在清康熙第一次具有了作為清傳奇 雙峰(1)根本的根本定位。把清初 孔尚任《桃花扇》作為清傳奇 雙峰(2)加以實現的是清初的孔尚任(1648-1718),以《桃花扇》44 出 侯李 故事的清傳奇 雙峰(2),使孔尚任 《桃花扇》在清康熙第一次具有了作為清傳奇 雙峰(2)根本的根本定位。把清初 蘇州 崑曲班 作為民間 崑曲加以補充的是清初的蘇州崑曲班(民間 崑曲 演出班)的民間 崑曲,使清初 蘇州 崑曲班在清初第一次具有了作為民間 崑曲根本的根本定位。把清 康熙 宮廷崑曲 作為宮廷 崑曲加以補充的是清康熙朝(1662-1722)的宮廷崑曲(宮廷 崑曲 表演)的宮廷 崑曲,使清 康熙 宮廷崑曲在清康熙第一次具有了作為宮廷 崑曲根本的根本定位。
把清乾隆 1790 四大徽班進京 作為京劇 經典奠基加以實現的是清乾隆朝,以乾隆五十五年(1790 )四大徽班(含 三慶與 四喜與 春臺與 和春 4 徽班)進京 與 嘉慶 與 道光 期間 徽班 與 漢調 合流 形成 京劇 京劇 雛形的京劇 經典奠基,使乾隆與 四大徽班在清乾隆第一次具有了作為京劇 經典奠基根本的根本定位。把清 道光與 咸豐與 同治與 光緒 京劇 成熟 作為京劇 成熟期加以推動的是清道光與 咸豐與 同治與 光緒 4 帝(1821-1908)的京劇成熟 京劇 取代 崑曲 主流的京劇 成熟期,使清 道光與 咸豐與 同治與 光緒 京劇 成熟在清中晚期第一次具有了作為京劇 成熟期根本的根本定位。把清 程長庚與 余三勝與 張二奎 作為京劇 三大老生加以收束的是清道光與 咸豐的程長庚(京劇 鼻祖)與 余三勝(1802-1866 漢調 老生 領袖)與 張二奎(1814-1864 京腔 老生 領袖),為標誌的京劇 三大老生,使程長庚與 余三勝與 張二奎在清中第一次具有了作為京劇 三大老生根本的根本定位。把清 譚鑫培 作為京劇 集大成加以實現的是清同治與 光緒的譚鑫培(1847-1917 京劇 集大成)的京劇 集大成,使譚鑫培在清光緒第一次具有了作為京劇 集大成根本的根本定位。把清 京劇 程式化 體系 作為程式化 程式加以集成的是清中晚期,以京劇 程式化 體系 集成 程式化 程式體系的程式化 程式,使清 京劇 程式化 體系在清中晚期第一次具有了作為程式化 程式根本的根本定位。把清 京劇 虛擬化 體系 作為虛擬化 程式加以集成的是清中晚期,以京劇 虛擬化 體系 集成 虛擬化 程式體系的虛擬化 程式,使清 京劇 虛擬化 體系在清中晚期第一次具有了作為虛擬化 程式根本的根本定位。把清中與 清末 300與 地方 戲種 作為百花齊放加以收束的是清代中晚期,以秦腔(陝西 c. 18c)與 川劇(四川 c. 18c)與 湘劇(湖南 c. 18c)與 桂劇(廣西 c. 18c)與 粵劇(廣東 c. 19c)與 越劇(浙江 c. 19c)與 滬劇(上海 c. 19c)與 評劇(河北 c. 19c)與 黃梅戲(安徽 c. 19c)與 花鼓戲(湖南 c. 19c)等 300與 地方 戲種 形成 與 程式化 與 虛擬化 與 寫意 美學 共同的百花齊放,使清中與 清末 300與 地方 戲種在清中晚期第一次具有了作為百花齊放根本的根本定位。
戲曲百花的這一路,從元末明初四大聲腔雛形到明初 朱權《太和正音譜》12科 雜劇 分類到明嘉靖 魏良輔 改良《崑曲》崑曲 經典奠基到明嘉靖 梁辰魚《浣紗記》崑曲劇本 第一部到明萬曆 湯顯祖《臨川四夢》崑曲 巔峰到明末 潘之恆《亙史》與《鸞嘯小品》崑曲 表演論到明末 沈寵綏《度曲須知》崑曲 音律論到清初 洪昇《長生殿》與 孔尚任《桃花扇》清傳奇 雙峰到清初 蘇州 崑曲班 民間崑曲到清康熙 宮廷崑曲到清乾隆 1790 四大徽班進京 京劇 經典奠基到清 道光與 咸豐與 同治與 光緒 京劇 成熟到清中 程長庚與 余三勝與 張二奎 三大老生到清光緒 譚鑫培 京劇 集大成到清中晚期 京劇 程式化 體系 程式體系到清中晚期 京劇 虛擬化 體系 程式體系到清中與 清末 300與 地方 戲種 百花齊放,其內在的邏輯一直是同一句話:在面對四大聲腔雛形 崑曲改革 崑曲劇本 崑曲表演論 清傳奇雙峰 京劇形成 京劇成熟 程式化 程式 虛擬化 程式 300與 戲種的歷史壓力下,把戲曲與 舞臺硬編碼為由程式化 程式(臉譜與 水袖與 靠旗與 程式動作)與 虛擬化 程式(一桌二椅與 一根馬鞭與 四個龍套與 划船與 上樓)與 寫意 美學的現實物理格式化壓縮與高維度虛擬接口映射機制(即程式化與 虛擬化與 寫意),是華夏古典戲曲體系能把現實物理負擔 戲臺資源 跨方言需求壓力下所催生的最抽象與 最簡潔戲曲美學傳統承載在同一套程式化與 虛擬化與 寫意協議上的最根本機制。戲曲百花四字之所以能在漢語裡成為經久不衰的現實物理格式化壓縮與高維度虛擬接口映射名相,正因為它把上述十六組作者日期語境脈絡,收束在了最簡單的四字裡。