戏曲百花"在华夏古典地方戏曲体系的版图里,是把"元末到清末(公元 14 世纪至公元 19 世纪)"的"四大声腔与 昆曲与 清传奇与 京剧与 程式化与 虚拟化与 写意美学"的历史压力下所催生的华夏古典地方戏曲 百花齐放 传统,定义为以魏良辅 改良《昆曲》为昆曲 经典奠基、以汤显祖《临川四梦》为昆曲 巅峰、以洪昇《长生殿》与 孔尚任《桃花扇》为清传奇 双峰、以乾隆 1790 四大徽班进京为京剧 经典奠基、以程长庚与 余三胜与 张二奎为京剧 三大老生、以谭鑫培为京剧 集大成、以 300与 地方 戏种为百花的那一套华夏古典现实物理格式化压缩与高维度虚拟接口映射机制的初代源代码。一脉相承的一条线要追到底:从元末明初四大声腔雏形到明初 朱权《太和正音谱》12科 杂剧 分类到明嘉靖 魏良辅 改良《昆曲》昆曲 经典奠基到明嘉靖 梁辰鱼《浣纱记》昆曲剧本 第一部到明万历 汤显祖《临川四梦》昆曲 巅峰到明末 潘之恒《亘史》与《鸾啸小品》昆曲 表演论到明末 沈宠绥《度曲须知》昆曲 音律论到清初 洪昇《长生殿》与 孔尚任《桃花扇》清传奇 双峰到清初 苏州 昆曲班 民间昆曲到清康熙 宫廷昆曲到清乾隆 1790 四大徽班进京 京剧 经典奠基到清 道光与 咸丰与 同治与 光绪 京剧 成熟到清中 程长庚与 余三胜与 张二奎 三大老生到清光绪 谭鑫培 京剧 集大成到清中晚期 京剧 程式化 体系 程式体系到清中晚期 京剧 虚拟化 体系 程式体系到清中与 清末 300与 地方 戏种 百花齐放,把戏曲百花作为现实物理格式化压缩与高维度虚拟接口映射加以逐人逐书的完整回溯。
这条线最早的文本落点,是元末明初四大声腔雏形,以元末明初的四大声腔 雏形为标志,使四大声腔在元末明初第一次具有了作为四大声腔 雏形根本的根本定位。把明初 杂剧 分类 作为明初 杂剧 分类加以收束的是明初的朱权(1378-1448),以《太和正音谱》含12科 杂剧 分类的明初 杂剧 分类为标志,使朱权 《太和正音谱》在明初第一次具有了作为明初 杂剧 分类根本的根本定位。把明嘉靖 昆曲 改良 作为昆曲 经典奠基加以实现的是明嘉靖的魏良辅(1489-1566),以改良《昆曲》含 水磨调 与 8 大曲牌的昆曲 经典奠基,使魏良辅在明嘉靖第一次具有了作为昆曲 经典奠基根本的根本定位。把明嘉靖 昆曲 剧本 作为昆曲剧本 第一部加以推动的是明嘉靖的梁辰鱼(1519-1591),以《浣纱记》第一部昆曲剧本的昆曲剧本 第一部,使梁辰鱼 《浣纱记》在明嘉靖第一次具有了作为昆曲剧本 第一部根本的根本定位。
把明万历 汤显祖《临川四梦》作为昆曲 巅峰加以实现的是明万历的汤显祖(1550-1616),以《临川四梦》临川派 创始的昆曲 巅峰,使汤显祖 《临川四梦》在明万历第一次具有了作为昆曲 巅峰根本的根本定位。把明末 昆曲 表演论 作为昆曲 表演论加以收束的是明末的潘之恒,以《亘史》与《鸾啸小品》的昆曲 表演论,使潘之恒在明末第一次具有了作为昆曲 表演论根本的根本定位。把明末 昆曲 音律论 作为昆曲 音律论加以收束的是明末的沈宠绥(c. 约17世纪 初),以《度曲须知》c. 1630s 昆曲 音律论 与 唱腔 考证的昆曲 音律论,使沈宠绥 《度曲须知》在明末第一次具有了作为昆曲 音律论根本的根本定位。
把清初 洪昇《长生殿》作为清传奇 双峰(1)加以实现的是清初的洪昇(1645-1704),以《长生殿》50 折 长恨歌的清传奇 双峰(1),使洪昇 《长生殿》在清康熙第一次具有了作为清传奇 双峰(1)根本的根本定位。把清初 孔尚任《桃花扇》作为清传奇 双峰(2)加以实现的是清初的孔尚任(1648-1718),以《桃花扇》44 出 侯李 故事的清传奇 双峰(2),使孔尚任 《桃花扇》在清康熙第一次具有了作为清传奇 双峰(2)根本的根本定位。把清初 苏州 昆曲班 作为民间 昆曲加以补充的是清初的苏州昆曲班(民间 昆曲 演出班)的民间 昆曲,使清初 苏州 昆曲班在清初第一次具有了作为民间 昆曲根本的根本定位。把清 康熙 宫廷昆曲 作为宫廷 昆曲加以补充的是清康熙朝(1662-1722)的宫廷昆曲(宫廷 昆曲 表演)的宫廷 昆曲,使清 康熙 宫廷昆曲在清康熙第一次具有了作为宫廷 昆曲根本的根本定位。
把清乾隆 1790 四大徽班进京 作为京剧 经典奠基加以实现的是清乾隆朝,以乾隆五十五年(1790 )四大徽班(含 三庆与 四喜与 春台与 和春 4 徽班)进京 与 嘉庆 与 道光 期间 徽班 与 汉调 合流 形成 京剧 京剧 雏形的京剧 经典奠基,使乾隆与 四大徽班在清乾隆第一次具有了作为京剧 经典奠基根本的根本定位。把清 道光与 咸丰与 同治与 光绪 京剧 成熟 作为京剧 成熟期加以推动的是清道光与 咸丰与 同治与 光绪 4 帝(1821-1908)的京剧成熟 京剧 取代 昆曲 主流的京剧 成熟期,使清 道光与 咸丰与 同治与 光绪 京剧 成熟在清中晚期第一次具有了作为京剧 成熟期根本的根本定位。把清 程长庚与 余三胜与 张二奎 作为京剧 三大老生加以收束的是清道光与 咸丰的程长庚(京剧 鼻祖)与 余三胜(1802-1866 汉调 老生 领袖)与 张二奎(1814-1864 京腔 老生 领袖),为标志的京剧 三大老生,使程长庚与 余三胜与 张二奎在清中第一次具有了作为京剧 三大老生根本的根本定位。把清 谭鑫培 作为京剧 集大成加以实现的是清同治与 光绪的谭鑫培(1847-1917 京剧 集大成)的京剧 集大成,使谭鑫培在清光绪第一次具有了作为京剧 集大成根本的根本定位。把清 京剧 程式化 体系 作为程式化 程式加以集成的是清中晚期,以京剧 程式化 体系 集成 程式化 程式体系的程式化 程式,使清 京剧 程式化 体系在清中晚期第一次具有了作为程式化 程式根本的根本定位。把清 京剧 虚拟化 体系 作为虚拟化 程式加以集成的是清中晚期,以京剧 虚拟化 体系 集成 虚拟化 程式体系的虚拟化 程式,使清 京剧 虚拟化 体系在清中晚期第一次具有了作为虚拟化 程式根本的根本定位。把清中与 清末 300与 地方 戏种 作为百花齐放加以收束的是清代中晚期,以秦腔(陕西 c. 18c)与 川剧(四川 c. 18c)与 湘剧(湖南 c. 18c)与 桂剧(广西 c. 18c)与 粤剧(广东 c. 19c)与 越剧(浙江 c. 19c)与 沪剧(上海 c. 19c)与 评剧(河北 c. 19c)与 黄梅戏(安徽 c. 19c)与 花鼓戏(湖南 c. 19c)等 300与 地方 戏种 形成 与 程式化 与 虚拟化 与 写意 美学 共同的百花齐放,使清中与 清末 300与 地方 戏种在清中晚期第一次具有了作为百花齐放根本的根本定位。
戏曲百花的这一路,从元末明初四大声腔雏形到明初 朱权《太和正音谱》12科 杂剧 分类到明嘉靖 魏良辅 改良《昆曲》昆曲 经典奠基到明嘉靖 梁辰鱼《浣纱记》昆曲剧本 第一部到明万历 汤显祖《临川四梦》昆曲 巅峰到明末 潘之恒《亘史》与《鸾啸小品》昆曲 表演论到明末 沈宠绥《度曲须知》昆曲 音律论到清初 洪昇《长生殿》与 孔尚任《桃花扇》清传奇 双峰到清初 苏州 昆曲班 民间昆曲到清康熙 宫廷昆曲到清乾隆 1790 四大徽班进京 京剧 经典奠基到清 道光与 咸丰与 同治与 光绪 京剧 成熟到清中 程长庚与 余三胜与 张二奎 三大老生到清光绪 谭鑫培 京剧 集大成到清中晚期 京剧 程式化 体系 程式体系到清中晚期 京剧 虚拟化 体系 程式体系到清中与 清末 300与 地方 戏种 百花齐放,其内在的逻辑一直是同一句话:在面对四大声腔雏形 昆曲改革 昆曲剧本 昆曲表演论 清传奇双峰 京剧形成 京剧成熟 程式化 程式 虚拟化 程式 300与 戏种的历史压力下,把戏曲与 舞台硬编码为由程式化 程式(脸谱与 水袖与 靠旗与 程式动作)与 虚拟化 程式(一桌二椅与 一根马鞭与 四个龙套与 划船与 上楼)与 写意 美学的现实物理格式化压缩与高维度虚拟接口映射机制(即程式化与 虚拟化与 写意),是华夏古典戏曲体系能把现实物理负担 戏台资源 跨方言需求压力下所催生的最抽象与 最简洁戏曲美学传统承载在同一套程式化与 虚拟化与 写意协议上的最根本机制。戏曲百花四字之所以能在汉语里成为经久不衰的现实物理格式化压缩与高维度虚拟接口映射名相,正因为它把上述十六组作者日期语境脉络,收束在了最简单的四字里。