案几上横放着一张七弦古琴,一位身穿素色长衫的文人坐在案前抬手抚琴,身后窗下的小几上摊着一卷空白的手抄琴谱,近处下方一枝翠竹垂在右侧。
琴学雅韵
古琴作为文人独奏乐器的专门之学:琴谱与记谱、琴派、制琴与传世古琴、琴论琴史和琴社雅集。琴歌归入歌谣百调,筝、琵琶等其他乐器仍在华夏民乐。
古琴有7根弦,琴面有13个徽。早期的琴也有不同形制:曾侯乙墓出土的琴包括十弦琴和五弦琴,同墓编钟的铭文纪年为公元前433年;考古材料表明,琴的形制至迟到汉代已经定型。《诗经·关雎》写“琴瑟友之”,把琴瑟放在亲近相待的情境中。古琴也是士人修习的技艺,并非为公开演出而设。
琴曲通过谱本留下踪迹。隋代丘明所传的《碣石调·幽兰》,留有7世纪的手抄文字谱,清代晚期有复制本从日本传回。朱权主持编纂的《神奇秘谱》于1425年刊行。从《幽兰》的抄本到《神奇秘谱》的刊本,琴曲的传承有了可以辨认的文字与年代;《流水》《梅花三弄》等曲名,也让琴乐有了具体的作品可谈。
古人关于琴的记述,也写听者与弹奏者怎样相遇。《后汉书》中的蔡邕听见桐木燃烧的声音,辨出它可以制琴,制成的琴尾仍有焦痕,因而得名“焦尾琴”。伯牙与钟子期的故事则把听琴写成理解曲中所想:《吕氏春秋·本味》写伯牙志在太山、流水,钟子期都能听出;子期死后,伯牙破琴绝弦,不再弹奏。《晋书》中的嵇康临刑前索琴弹奏,说“《广陵散》于今绝矣”。这些记述留下了关于琴材、知音与曲目传承的不同故事。
古琴艺术于2006年列入国家级非物质文化遗产名录。2008年公布的扩展项目,在古琴艺术项下列出虞山、广陵、金陵、梅庵、浙派、诸城、岭南7个琴派。
古琴的声音也通过录音传到更远的地方。1977年,管平湖演奏的《流水》收入旅行者号唱片。古琴艺术于2003年获宣布为人类口头和非物质遗产代表作,2008年列入人类非物质文化遗产代表作名录。出土的琴、传下来的谱本、弹奏与听赏的故事,以及留下的录音,分别保存了古琴传统的不同部分:器物让人看到琴的形制,谱本留下曲目的文字踪迹,故事记下古人如何看待弹奏与倾听,录音则留下演奏者的声音。
琴学雅韵讲古琴的器乐传统,包括琴的形制、琴曲与琴谱、琴派,以及古人弹琴、听琴的文字记载。范围以古琴演奏及其传承为主;琴歌归入歌谣百调,筝、琵琶等其他乐器归入华夏民乐。
参考来源 (13)
故事:伯牙弹琴,钟子期听琴。伯牙心中想到太山,钟子期便说琴声巍巍如太山;伯牙想到流水,钟子期便说琴声汤汤如流水。钟子期死后,伯牙破琴绝弦,终身不再弹琴,认为世上再没有值得为之弹琴的人。
阐释:这则故事见于《吕氏春秋·本味》,把听懂琴声写成听懂弹奏者的心意。它所讲的“知音”,落在一次次具体的倾听中:山与水是弹奏者心中所想,也是听者从琴声中领会的景象。《流水》也作为琴曲流传,管平湖的演奏于1977年收入旅行者号唱片;古代故事中的流水意象与后世留下的同名琴曲,可以分别从文字和录音中认识。