畫卷導讀
晚霞映照黃土坡上的窯洞,白布幕前的木臺上,紅襖姑娘張臂歌唱,羊皮坎肩老漢拄杖而立,樂隊拉琴吹號,士兵與紮白頭巾的村民席地觀看。
民族歌劇
從秧歌場走上歌劇臺
導讀
作曲家為一部戲寫出全譜、吸收民歌戲曲音調的中國歌劇
民族歌劇是二十世紀四十年代在延安新秧歌運動基礎上形成的中國歌劇:由作曲家為一部戲寫出完整樂譜,唱段與說白相間,吸收民歌、戲曲和曲藝的音調,配以合唱和樂隊,多寫普通人的命運。它不是戲曲劇種,而是與戲曲並列的中國歌劇一支。1945年魯藝集體創作的《白毛女》(賀敬之、丁毅編劇,馬可、張魯、瞿維等作曲)在延安首演,被視為里程碑;此後有《劉胡蘭》《小二黑結婚》《洪湖赤衛隊》《江姐》《黨的女兒》等。以舞蹈為主的舞劇另歸民族舞劇,各劇種的改編本仍屬戲曲。
沿革
- 1920年演變二十世紀二十年代,黎錦暉為兒童編寫《麻雀與小孩》(1920)、《葡萄仙子》(1922)、《小小畫家》(1926)等歌舞劇,以歌唱和舞蹈演述完整故事,是中國人自寫音樂戲劇的早期嘗試。
- 1943年演變1942年延安文藝座談會後,魯藝師生在陝北秧歌基礎上自編自演新秧歌,1943年春節演出王大化、李波主演的秧歌劇《兄妹開荒》,風靡延安,新秧歌運動由此展開,為新歌劇準備了形式和人才。
- 1945年起源1945年4月28日,魯藝集體創作的歌劇《白毛女》(賀敬之、丁毅編劇,馬可、張魯、瞿維等作曲,王濱導演,王昆飾喜兒)在延安黨校禮堂為中共七大代表正式演出,此後連演三十餘場,場場爆滿,被視為中國民族歌劇的里程碑。
- 1964年影響1953年1月《小二黑結婚》在北京首演,被稱為中國第一部民族喜歌劇;1959年《洪湖赤衛隊》在武漢首演,文革前連演800場;1964年空軍政治部文工團在北京首演閻肅編劇的《江姐》,民族歌劇進入盛期;2017年文化部啟動中國民族歌劇傳承發展工程。