案几上橫放著一張七絃古琴,一位身穿素色長衫的文人坐在案前抬手撫琴,身後窗下的小几上攤著一卷空白的手抄琴譜,近處下方一枝翠竹垂在右側。
琴學雅韻
古琴作為文人獨奏樂器的專門之學:琴譜與記譜、琴派、製琴與傳世古琴、琴論琴史和琴社雅集。琴歌歸入歌謠百調,箏、琵琶等其他樂器仍在華夏民樂。
古琴有7根弦,琴面有13個徽。早期的琴也有不同形制:曾侯乙墓出土的琴包括十弦琴和五弦琴,同墓編鐘的銘文紀年為公元前433年;考古材料表明,琴的形制至遲到漢代已經定型。《詩經·關雎》寫「琴瑟友之」,把琴瑟放在親近相待的情境中。古琴也是士人修習的技藝,並非為公開演出而設。
琴曲透過譜本留下蹤跡。隋代丘明所傳的《碣石調·幽蘭》,留有7世紀的手抄文字譜,清代晚期有複製本從日本傳回。朱權主持編纂的《神奇秘譜》於1425年刊行。從《幽蘭》的抄本到《神奇秘譜》的刊本,琴曲的傳承有了可以辨認的文字與年代;《流水》《梅花三弄》等曲名,也讓琴樂有了具體的作品可談。
古人關於琴的記述,也寫聽者與彈奏者怎樣相遇。《後漢書》中的蔡邕聽見桐木燃燒的聲音,辨出它可以製琴,製成的琴尾仍有焦痕,因而得名「焦尾琴」。伯牙與鍾子期的故事則把聽琴寫成理解曲中所想:《呂氏春秋·本味》寫伯牙志在太山、流水,鍾子期都能聽出;子期死後,伯牙破琴絕弦,不再彈奏。《晉書》中的嵇康臨刑前索琴彈奏,說「《廣陵散》於今絕矣」。這些記述留下了關於琴材、知音與曲目傳承的不同故事。
古琴藝術於2006年列入國家級非物質文化遺產名錄。2008年公布的擴展項目,在古琴藝術項下列出虞山、廣陵、金陵、梅庵、浙派、諸城、嶺南7個琴派。
古琴的聲音也透過錄音傳到更遠的地方。1977年,管平湖演奏的《流水》收入旅行者號唱片。古琴藝術於2003年獲宣布為人類口頭和非物質遺產代表作,2008年列入人類非物質文化遺產代表作名錄。出土的琴、傳下來的譜本、彈奏與聽賞的故事,以及留下的錄音,分別保存了古琴傳統的不同部分:器物讓人看到琴的形制,譜本留下曲目的文字蹤跡,故事記下古人如何看待彈奏與傾聽,錄音則留下演奏者的聲音。
琴學雅韻講古琴的器樂傳統,包括琴的形制、琴曲與琴譜、琴派,以及古人彈琴、聽琴的文字記載。範圍以古琴演奏及其傳承為主;琴歌歸入歌謠百調,箏、琵琶等其他樂器歸入華夏民樂。
參考來源 (13)
故事:伯牙彈琴,鍾子期聽琴。伯牙心中想到太山,鍾子期便說琴聲巍巍如太山;伯牙想到流水,鍾子期便說琴聲湯湯如流水。鍾子期死後,伯牙破琴絕弦,終身不再彈琴,認為世上再沒有值得為之彈琴的人。
闡釋:這則故事見於《呂氏春秋·本味》,把聽懂琴聲寫成聽懂彈奏者的心意。它所講的「知音」,落在一次次具體的傾聽中:山與水是彈奏者心中所想,也是聽者從琴聲中領會的景象。《流水》也作為琴曲流傳,管平湖的演奏於1977年收入旅行者號唱片;古代故事中的流水意象與後世留下的同名琴曲,可以分別從文字和錄音中認識。